Dự án nhận diện thương hiệu dành cho bảo tàng MOMU tại London này thực sự là một cuộc chơi thú vị với các hệ thống đồ họa linh hoạt. Được nhào nặn bởi studio WOBL Creative đến từ Bali, toàn bộ ý tưởng của dự án xoay quanh nguyên lý vật lý của sự cộng hưởng (resonance).

Hệ thống hình ảnh đã biến các đặc tính của sóng thành những pattern đồ họa đầy ấn tượng. Có 5 yếu tố khái niệm chính được nhóm thiết kế sử dụng để định hình bố cục, mỗi yếu tố tương ứng với một cách biểu diễn thị giác khác nhau về sự tương tác của sóng. “Story Line” sử dụng các thanh ngang với độ dày khác nhau để tạo ra sự kịch tính trong bố cục. “Radiant of Emotions” lại mang đến nhịp điệu thị giác qua các đường cong đồng tâm. “Tech Dots” gợi nhắc đến yếu tố kỹ thuật số bằng các vòng tròn halftone, trong khi “Creative Flow” lại tạo cảm giác chuyển động không ngừng với những đường lượn sóng. Tất cả những yếu tố này không chỉ xuất hiện trên ấn phẩm in ấn mà còn cả trên các nền tảng số, tạo nên một hệ lưới modular cực kỳ trật tự và khoa học.

Hiện thực hóa bộ nhận diện bảo tàng thông qua sự cộng hưởng

Hệ thống màu sắc càng làm tăng thêm tính rõ ràng và kỹ thuật cho dự án. Sự kết hợp giữa xanh đậm (deep blue) và vàng sáng (bright yellow) tạo nên một hệ thống phân cấp thị giác mạnh mẽ ngay lập tức. Màu tím oải hương (light lavender) nhẹ nhàng xuất hiện như một điểm chạm tương phản thú vị trên nền đen trắng nghiêm túc. Khi áp dụng vào không gian thực tế, những tấm banner treo trên các cột tòa nhà cổ điển tạo ra một sự đối lập đầy thú vị giữa kiến trúc đá truyền thống và nghệ thuật digital hiện đại. Khoảng trắng xung quanh các khối văn bản giúp bố cục trở nên thoáng đãng và dễ nhìn hơn. Về typography, nhóm thiết kế tin dùng font Geometric Sans-serif sạch sẽ, giữ cho các dòng văn bản luôn thẳng hàng và phân cấp tiêu đề rõ rệt, đảm bảo mọi thông tin đều cực kỳ dễ đọc dù nhìn từ xa.

Thông thường, các thương hiệu văn hóa hay đi theo lối mòn của hình học tối giản có phần hơi cứng nhắc. Nhưng dự án này đã phá vỡ điều đó bằng cách đưa motion design vào làm nòng cốt cho cả các ứng dụng tĩnh. Nhà thiết kế chuyển động Bara Rasya đã tạo ra những chuỗi chuyển động mô phỏng vật lý sóng, từ đó định hình nên các quy tắc sắp xếp cho banner in ấn. Vì bảo tàng MOMU tập trung vào nghệ thuật hiện đại và kỹ thuật số, bộ nhận diện này đã tạo ra một cuộc đối thoại trực tiếp giữa không gian vật lý và màn hình hiển thị. Điều thú vị nhất chính là cách các studio quốc tế đang xóa nhòa khoảng cách địa lý: một đội ngũ tại Bali có thể thiết kế nên một hệ thống tinh tế cho khán giả tận London, minh chứng rằng sự sáng tạo không hề có biên giới.

Bạn có thể xem chi tiết dự án tại https://www.behance.net/gallery/220195203/MOMU-Visual-Identity-(Museum-Branding)